Friesland Popdirecteur Peter Reen: "Het podium is belangrijk"

"In huize Reen wordt van alles gedraaid", zegt Peter Reen. De Sneker heeft een hele brede muzieksmaak. "Dat gaat van soundcloudrap tot en met grindcore. Ik kan me geen dag zonder muziek voorstellen." Het genre maakt hem niet veel uit: "als het maar goeie liedjes zijn, ze moeten wel een gevoel teweegbrengen."

Door zijn drie opgroeiende kinderen (13, 17 en 20 jaar) komt hij ook nieuwe muziek tegen. "De kids zijn zo'n beetje opgegroeid met festivals, want mijn vriendin werkt ook in die sector. Ik mag graag van ze leren. Mijn dochter leerde laatst voor toetsen met Metallica op en mijn jongste liet me onlangs een nummer horen en was verbaasd dat ik dat niet kende. Maar de gitarist was weer van een band die ik wel kende. Muziek is een mooi gespreksonderwerp."

Hij speelde zelf (gitaar) in een band en ging regelmatig naar concerten, maar miste een podium in Leeuwarden, nota bene een stad met een eigen popacademie. Bands en shows die ik wilde zien, kwamen hier niet en dan ben ik wel van het aanpakken. Als niemand het doet, moet ik het zelf maar doen."

Zo ontstond in 2010 Podium Asteriks, dat in de Blokhuispoort ruimte gaf aan experimentele acts. "Daarbij vonden we het belangrijk om lokale bands als voorprogramma te boeken, zodat ze ervaring op het podium konden opdoen."

Eerder had hij daarmee al ervaring opgedaan met Noordkabaal. Onder die naam regelde hij metalhardcorepunkshows in Café Mukkes en De Plankier, ook weer met lokale bands als support. "Zo hebben we een keer de Franse metalband Gojira in Mukkes gehad voor vijftig man publiek. Die lui staan nu op de grootste metalfestivals."

Naast de liefde voor muziek valt Reen zijn organisatietalent op. Zo is hij al jaren manager van Broken Brass, de Friese blaasband. "Vanaf het prille begin ben ik erbij. Ik ben het tiende bandlid, dat niet kan toeteren en daarom ben ik maar dingen gaan regelen."

Voor de heropening van poppodium Het Bolwerk in Sneek zocht hij een band in de stijl van New Orleans. "En die bleek er niet te zijn, niet in Nederland en zelfs niet in Europa. Dat vond ik heel bijzonder en dat vertelde ik aan die jongens. Zo is Broken Brass ontstaan."

Na een optreden op Into The Great Wide Open op Vlieland werden ze bekend. "Daar stonden ze op het hoofdveld, eigenlijk was het programma al klaar. De mensen bleven maar komen, iedereen was enthousiast en ging dansen. Het was dik feest. Dat was echt te gek. 's Nachts hebben ze nog een show op het strand gedaan. 'Een onbedoeld hoogtepunt' schreef een journalist van de Volkskrant erover."

De band maakte een eigen versie van de hit Thrift Shop van rapper Macklemore (2012) en de clip daarvan ging viral. "De jongens hadden het nummer uitgeschreven, dat kunnen ze, want ze hebben allemaal conservatorium gedaan."

Als promotie namen ze een videoclip, ze speelden het nummer bij een oude Amerikaanse auto. "Ze speelden live. Het kraakt wel een beetje, maar de lol spat ervan af." Nadat Reen de clip online zette, werd het overal opgepikt. "Van Amerikaanse blogs tot aan het Nederlandse nieuws. Zoiets is niet te plannen, het gebeurt. Ik kan je wel vertellen dat de tournee daarna heel goed liep."

Als nieuwe directeur van Stichting Friesland Pop kan hij al zijn ervaring inzetten om de popmuziek en popcultuur in Fryslân te bevorderen en te steunen. "Als ze me als kind vroegen wat ik later wilde worden, zei ik altijd bankdirecteur. Ik weet niet waarom, maar dat leek me een hartstikke leuke baan. Nu lijkt me dat niks meer, maar uiteindelijk ben ik wel directeur geworden" lacht Reen.

"Het is iets waar je geleidelijk naar toe groeit. Ik ben begonnen als jongerenwerker, was toen popprogrammeur voor podia en festivals. Dat is uitvoerend en dan is beleidsmatig en inhoudelijk bezig zijn een logische volgende stap."

Hij is nog maar twee maanden aan de slag en al druk met het schrijven van beleidsplannen voor de komende twee jaar. Daarin is ook aandacht voor het weer opbouwen van de infrastructuur die door corona een flinke klap heeft gekregen.

"Je merkt dat er veel plekken zijn weggevallen voor beginnende bands die al wat optredens hebben gedaan en er aan toe zijn om voor meer mensen te gaan spelen. Zulke cafés met een podium in dorpen of kleinere steden hebben een flinke tik gehad. Ze moeten eerst zorgen dat hun eigen toko weer draait en daarna willen ze misschien weer eens een band programmeren. Dat stilstaan heeft zijn weerslag op de hele muziekscene en talentontwikkeling in de breedte."

Talentontwikkeling is ook een speerpunt. "In coronatijd zijn toch veel bands doorgegaan met het schrijven van liedjes, thuis en in de oefenruimte. Meer mensen zijn zelf gaan produceren. Je ziet dat hiphop meer opkomt. Dat is makkelijker op een zolderkamer te regelen, dan een band met allerlei instrumenten."

En talenten moeten kunnen optreden. "Dat podium is belangrijk. Acts, artiesten, muzikanten leren het meest van optreden. Je merkt wat muziek met anderen doet. Daar krijg je een kick van en daar leer je van." Bij wedstrijden als de Kleine Prijs van Fryslân krijgen deelnemers workshops en coaching. "Zo kun je veel stappen maken."